Розділ «3.5. Особливості культури Західної Європи»

Леонардо да Вінчі

Про масштаб і унікальність його дарування дозволяють судити малюнки майстра, що займають в історії світового мистецтва одне з почесних місць. З малюнками Леонардо да Вінчі, зарисовками, схемами нерозривно зв'язані не лише рукописи, присвячені точним наукам, але й роботи з теорії мистецтва.

У знаменитому "Трактаті про живопис" (1498) та інших його записах велика увага приділена вивченню людського тіла, відомостям з анатомії, пропорціям, залежності між рухами, мімікою та емоційним станом людини. Багато місця віддано проблемам світлотіні, об'ємному моделюванню, лінійній і повітряній перспективі. Мистецтво Леонардо да Вінчі, його наукові й теоретичні дослідження, унікальність його особи пройшли через всю історію світової культури, зробили на неї величезний вплив.

"Тайна вечеря"

"Тайна вечеря" (1495-1497) - знаменує собою одну з вершин європейського живопису. Її високий етичний і духовний вміст виражений у математичній закономірності композиції, що логічно продовжує реальний архітектурний простір, у ясній, строго розробленій системі жестів та міміки персонажів, у гармонійній урівноваженості форм.

"Мадонна в скелях" (1483-1494). Персонажі тут представлені в оточенні химерного скелястого пейзажу, а якнайтонша світлотінь грає роль духовного початку, що підкреслює теплоту людських стосунків.

" Мадонна в скелях"

В історії світового мистецтва є твори, наділені дивною, таємничою й магічною силою. Пояснити це важко, описати неможливо. Серед них одне з перших місць займає зображення Мони Лізи (Джоконди) (1503-1506). Леонардо вклав у її дивний, спрямований на глядача погляд, у знамениту загадкову посмішку, у відзначений хиткою мінливістю вираз обличчя заряд такої інтелектуальної й духовної сили, який підняв її образ на недосяжну висоту.

Джоконда

Мікеланджело Буонарроті (1475-1564) - найбільший майстер Високого Відродження, що створив видатні твори скульптури, живопису та архітектури. Мікеланджело вважав себе лише скульптором, проте це не перешкодило йому, справжньому синові Відродження, бути великим живописцем та архітектором. Найграндіозніший твір монументального живопису Високого Відродження - розпис стелі Сікстинської капели у Ватикані, виконаної Мікеланджело в 1508- 1512 рр.

Мікеланджело Буонарроті

"Страшний суд"

На замовлення папи Павла III Мікеланджело написав на торцевій стіні Сікстинської капели знамениту фреску "Страшний суд" (1536-1541). На тлі холодного синьо-попелястого піднебіння безліч фігур охоплені вихровим рухом. Панує трагічне відчуття світової катастрофи. Наближається година відплати, ангели сповіщають про настання Страшного суду.

"Давид"

"Давид" (1501-1504). Статуя сягає 5,5 м висоти. Вона втілює безмежну міць людини. Давид лише готується завдати противникові удару, але вже відчувається, що це майбутній переможець. Обличчя героя виражає непохитну волю.

"П'єта"

Найвідоміший твір першого римського періоду - "П'єта" ("Оплакування Христа ") (1498-1501) у капелі собору Святого Петра. На колінах дуже юної для такого дорослого сина Марії розпростерте мляве тіло Христа. Білий мармур відполірований до блиску. У грі світла й тіні його поверхня здається коштовною.

Рафаель (1483-1520)

З творчістю Рафаеля в історії світового мистецтва пов'язується уявлення про піднесену красу й гармонію. Прийнято вважати, що в сузір'ї геніальних майстрів Високого Відродження, у якому Леонардо втілював інтелект, а Мікеланджело -потужність, саме Рафаель був головним носієм гармонії. Звичайно, у тій або іншій мірі кожен із них володів усіма цими якостями. Поза сумнівом, те, що невпинне прагнення до світлого досконалого початку пронизує всю творчість Рафаеля, складає його внутрішній сенс.

Рафаеля прийнято вважати співцем жіночої краси. Він написав понад двадцять мадонн, починаючи з юнацької картини "Мадонна Конестабіле" і закінчуючи "Сікстинською мадонною", яку він створив, будучи вже зрілим майстром.