Розділ «ДРЕВНЯЯ ГРЕЦИЯ»

Крупнейшим представителем жанра комедии был Аристофан (около 445 - 385 гг.). Современник Пелопонесской войны, он ставил в своих произведениях проблемы войны и мира: "Ахарняне" (425г.), "Лисистрата" (411 г.), "Мир" (421 г.). Проблемы науки, культуры поднимает автор в комедиях "Птицы" (414 г.), "Облака" (423 г.) и "Лягушки" (405 г.).

Так в классический период Древней Греции закладывались основы развития европейского драматического искусства. Следует отметить и художественную прозу V-IV веков до и. э., которую принято делить на три жанра: историографию (Геродот, Фукидид, Ксенофонт), красноречие (Горгий, Лисий, Исократ, Демосфен), философскую прозу (Платон, Аристотель).

Именно Аристотель, обобщивший все достижения греческой мысли до середины IV века до н. э., замыкает классический период греческого искусства и открывает путь в новый период, называемый эллинизмом.

Эллинистический период

Сам термин "эллинизм" связан с проникновением греческой культуры на Восток, "эллинизацией" Востока (период военных походов Александра Македонского, поклонника эллинско-греческой культуры). После смерти Александра Македонского были созданы эллинистические монархии. Это была эпоха наивысшего расцвета государств эллинского мира. Преемники Александра считали покровительство искусству главной задачей монарха. Художественными центрами эллинистического мира становятся Родос, Делос, Александрия, Пергам, Помпея, Милет. Для искусства этой эпохи характерна монументальность.

Замечательными памятниками скульптуры эллинистического периода являются "Ника Самофракийская" (около 190 г. до н. э.), воздвигнутая па острове Самофракия в честь морской победы над флотом сирийского царя, и Афродита Мелосская (около 120 г. до и. э.), приписываемая Александру (или Агесандру), Глубоко патетический, жизнеутверждающий образ Ники и возвышенная красота Афродиты создавали представление о свободной гармонической личности.

К эллинистическому этапу относится и созданная в I в. до п. э. скульптурная группа Лаокоон (выполнена тремя родосскими ваятелями: Агесандром, Афанодором и Полидором). Остродинамический сюжет композиции заимствован из легенд троянского цикла. Преувеличенная патетика, использование авторами чисто внешних эффектов, не совсем удачное соблюдение пропорциональных отношений говорят об утрате гармонической простоты пластического искусства периода классики.

Эпоха эллинизма связана с бурным развитием градостроительства. Сооружаются дворцы, здания совета, театры, рынки и т. д. Архитектурная пластика тяготеет к колоссальным масштабам, многофигурным композициям. Среди архитектурных сооружений выделяется "Алтарь Зевса", возведенный на акрополе в Пергаме. Высокого уровня достигло искусство мозаики и настенной живописи (мозаичное изображение Диониса на Делосе, помпейская живопись и другие).

Углубляется интерес к человеку, что приводит к развитию жанра портрета (александрийские мастера). Создаются скульптуры бытового жанра: "Мальчик с гусем", "Мальчик-нубиец", "Старый рыбак" и другие. Изменяется сам дух искусства, мироощущение его героев. Человек погрузился в сферу личной, интимной жизни. Предметом изображения в литературе впервые становится отдельный человек с его частной жизнью. Эти тенденции находят выражение и в философии. Возникает ряд философских систем, из которых особое значение приобретает материалистическая философия Эпикура и стоическая философия Зенона. С проповедью преодоления страстей выступили киники, ярчайшим представителем этой школы явился Диоген; скептики объявили всякую истину относительной и всякое познание недостоверным. Религия в этот период становится делом личной совести.

Общение со странами Востока, знакомство с естественными науками Египта, Вавилона обусловили в III веке до н. э. расцвет наук - точных (Эвклид, Архимед) и гуманитарных. Крупнейшим научным центром становится Александрия, где был основан "Музей" ("Храм муз"), была создана библиотека, где, по свидетельству древних, хранилось около полумиллиона книг (свитков). Библиотека сильно пострадала от пожара при захвате Цезарем Александрии в I веке до н. э.

Из литературных жанров в эллинистический период получает развитие новая аттическая комедия.

Выдающимся автором "новой комедии" был Менандр (342- 292), написавший более ста комедий. Сохранилась целиком только одна драма "Угрюмец", более или менее полно - трагедия "Третейский суд". Герои Менандра жизненны и человечны, автор достиг определенных высот в тщательной разработке персонажей. Мир личных чувств заменил общественные проблемы, стоявшие перед героями Эсхила и Софокла.

В III в. до п. э. получает развитие так называемая александрийская поэзия (поэты группируются вокруг александрийского Музея). Это Каллимах Киренский, его ученик Аполлоний Родосский и другие.

С середины II века до н. э. Греция попадает под власть Рима, который становится политическим и культурным центром. Римские правители покровительствовали архаистическим тенденциям в культурном развитии Греции, отразившимся и на литературе. К этому периоду относится творчество философа-моралиста и биографа Плутарха (46 г. н. э. - около 127 гг. и. э.). Среди его произведений - "Сравнительные жизнеописания" (параллельные биографии греческих и римских деятелей), имеющие большое историческое значение. Шекспир, Корнель, Расин заимствовали свои сюжеты из биографий Плутарха. Крупнейшее имя этого периода - Лукиан, который силой смеха, сарказма убивает античных богов, переводит миф в бытовую сферу. Он создает диалоги, памфлеты-пародии, высмеивает лженауку, софистическую декламацию ("Похвала мухе"), различные предрассудки. Творчество Лукиана оказало значительное влияние на просветительскую литературу Европы (Эразм Роттердамский, Рабле, Свифт).

Самый поздний жанр греческой литературы - роман. Произведения этого жанра писались прозой. Среди них - "Дафнис и Хлоя" Лонга (II или III в. н. э.). Сюжет греческого романа - это история влюбленных юноши и девушки, разлученных обстоятельствами, но сохраняющих верность друг другу. В греческом романе отразилось новое отношение к человеку.

Таков был итог развития великой культуры Древней Греции. Впоследствии на каждом из этапов расцвета гуманизма художники всего мира обращались к памятникам греческого искусства, так как в них нашли свое поэтическое, возвышенное воплощение дух гражданственности, утверждение ценности человека, представление об огромном воспитательном значении искусства. Поэтому произведения древнегреческого искусства - не только памятники далекого прошлого, но и живые образы, которые до сих пор доставляют нам глубокую радость.